ロミオとジュリエット (2010年星組) 感想
―二人の幸福感が凄い―

概要


原作は誰もが知っているシェイクスピアの恋愛悲劇。ジェラール・プレスギュルヴィックによるミュージカル作品を、小池修一郎先生が潤色・演出した公演。
14世紀のイタリア・ヴェローナを舞台に、対立している家柄のモンタギュー家のロミオとキャピュレット家のジュリエットが恋に落ちるが、運命の悪戯によって悲劇となってしまう物語。原作から変更点もいくつかある公演。

感想のまとめ


天下の名作に相応しい圧巻のクオリティ。原作の要所を抑えつつ、明確な意図を持った演出と多くの歌で物語を盛り上げる。キャピュレット夫妻やロレンス神父、乳母などベテラン陣を中心に聴きごたえ十分の歌も見どころ。ロミオとジュリエットが恋に落ちてからの幸福感が凄いおかげで、後半の悲劇性が際立っている。
とても華のあるビジュアルと演技で幸福も不幸も劇的に見せる柚希さんのロミオ、幸福感の素晴らしさで弱点をカバーしている夢咲さんのジュリエット、威厳と哀愁たっぷりの歌が素敵な一樹さんのキャピュレット、歌唱力で物語の山場を最高潮に盛り上げる英真さんのロレンス、とても良いビジュアルから憎悪むき出しのキレた演技が素敵な凰稀さんのティボルト、優しさを全面に押し出した演技とタメを使った見せ方が素敵な涼さんのベンヴォーリオ、「愛」に相応しい柔らかいダンスが目を引く礼さんの「愛」が特にお気に入り。




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シラノ・ド・ベルジュラック (宝塚) 感想
―キャストは良いのに脚本があまりにも―

概要


原作はフランスの劇作家であるロスタンによる戯曲で、大野拓史先生による脚本・演出。
シラノ・ド・ベルジュラックは理学者にして詩人、剣客、音楽家と多才だが、大きすぎる鼻のせいで従妹ロクサーヌへの恋心を隠している。そのロクサーヌは、美男のクリスチャンに想いを寄せていることをシラノに告げる。シラノは二人のために尽くそうとするが、クリスチャンに弁舌の才がないことを知る。ロクサーヌがこのことを知ったら、彼に幻滅してしまう。
その時、シラノはあることを思いつく。弁舌に恵まれたが容姿に恵まれなかったシラノと、容姿に恵まれたが弁舌に恵まれなかったクリスチャン。二人が手を組めば、ロクサーヌへの想いが届くかもしれない。シラノはクリスチャンに、自分の弁舌を使ってロクサーヌへの想いを伝えることを提案する。

感想のまとめ


原作の良さを根こそぎ奪われた脚本を、轟さんと星組さんの演技で成立させている作品。熱演ぶりとカリスマで成り立たせている轟さんのシラノ、終盤の演技と歌が特に素敵な小桜さんのロクサーヌ、表情に感情を乗せる演技が後半で光る瀬央さんのクリスチャン、前半と後半の演じ分けが完璧な天寿さんのギッシュ伯爵が特に凄い。1シーンでも印象に残る紫月さんの侍女や澪乃さんのリイズなど、娘役の層の厚さが印象的。
ネックは脚本・演出で、再演するなら別の先生の手で作り直してほしい。発表された日から楽しみにしていた作品だったので、今まで見てきた中で一番ショックな公演だった。

 

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少女☆歌劇 レヴュースタァライト -The LIVE-#2 revival 感想
―初の2.5次元作品は独特で、親しみやすくて歌が良い―

アニメと舞台を連動させているブシロードのコンテンツであるスタァライト。
舞台版は見たことがなかったが、Youtubeでミュージカルパートの無料配信があったので視聴。宝塚を除けば人生初の2.5次元舞台作品。
今まで見てきたミュージカル作品とは違ったタイプの作品で、独特の面白さを持つ作品だった。

以下メモ代わりの所感

【歌・舞台関連】

  • かなりサクサクと進むストーリーとわかりやすいキャラ付け。初見でも全く困らないわかりやすさで、かなり親しみやすい作品だった。

  • イメージよりも歌とダンスの比重が大きい。殺陣で何曲も歌うので、テンポよくいろいろな曲を楽しめる。

  • 真矢とひかりはアニメ時点から上手いと思っていたが、舞台版だと更に凄い。青嵐のメンバーは全員歌が上手い。2.5次元作品ってどれもこんなに歌が良いのだろうか、と思うぐらい歌が良い。ミュージカルは歌が良いと幸せになるので、その点で大満足。

  • 歌唱シーンは皆が舞台で歌い、1フレーズ単位でソロをする事が多いのでアイドルユニットみたいかも。歌うメンバーと殺陣メンバーを分けることが多かったので、歌のクオリティアップに役立てているのかも。

  • 意外なほど大事なセリフは歌ではなくセリフで言う。歌唱は戦闘シーンに使うことが多く、芝居と歌でシーンの区別がはっきりしている印象。歌が多いのに芝居と独立しているので、今までに見たことのないタイプの作品。

  • ソロやデュエットで一曲を歌い切ることが少ないのと、登場人物が少ないのでコーラス要員が少ない。なので全員で歌うことが多く、○○の歌という印象はつきにくいかも。

  • 殺陣はかなり効果音を多用していて、打ち合うたびに効果音が入る気合の入りよう。あれだけの効果音を合わせているのは凄い。

  • 暗転が少なく、その分奈落の出番が多い。照明はそのままで奈落に沈んでいくのは新鮮かも。

 

【キャラ関連】

  • アニメとは性格が違っている。真矢とひかりはアニメ版とかなり違う印象。

  • 天堂真矢の圧が凄い。優等生と言うより猛獣のような印象。歌とキャラがマッチしていて良い。出てくると目を奪われるぐらい圧が強い。

  • 真矢があの圧で「許しません、柳小春」は八つ当たりが過ぎるし面白い。

  • ななとまひるが歌に芝居に殺陣にと見せ場がたくさんある美味しい役。

  • 八雲先生のアクロバティックな動きが良い。軸がぶれない回転がとても綺麗。

ゲルニカ―仕方なくてやるせない―

概要


Nightmare Syndromeによる作品。NS作品でも屈指の鬱ゲーでリメイク前の作品。
青年は獣のような唸り声から逃げるように、わけも分からず遊園地内の城に駆け込んだ。そこは大人を敵視している子どもたちによる未完成の国だった。子どもたちは青年を殺そうとするが、何故か青年は体をバラバラにされても死ななかった。死ぬことも国を出ることもできない青年は、子どもたちが対処法を見つけるまで国内で暮らすことになる。そんな不思議で不条理な国での、青年と子どもたちの物語。

感想のまとめ


不条理で救われない超弩級の鬱ゲー。絶望感に満ちたゾクゾクするような演出が光る作品。呆然としてしまうような、あまりにもやるせない結末はオンリーワン。マリア、メイとビースト、ダフネがお気に入り。


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シラノ・ド・ベルジュラック (映画: 1990年) 感想
―原作好きにも原作未読にもお勧め―

概要


フランスの劇作家であるロスタンによる同作品を映像化した作品。本作は1990年に映画化された作品。
シラノ・ド・ベルジュラックは理学者にして詩人、剣客、音楽家と多才だが、大きすぎる鼻のせいで従妹ロクサーヌへの恋心を隠している。そのロクサーヌは、美男のクリスチャンに想いを寄せていることをシラノに告げる。シラノは二人のために尽くそうとするが、クリスチャンに弁舌の才がないことを知る。ロクサーヌがこのことを知ったら、彼に幻滅してしまう。
その時、シラノはあることを思いつく。弁舌に恵まれたが容姿に恵まれなかったシラノと、容姿に恵まれたが弁舌に恵まれなかったクリスチャン。二人が手を組めば、ロクサーヌへの想いが届くかもしれない。シラノはクリスチャンに、自分の弁舌を使ってロクサーヌへの想いを伝えることを提案する。

 

感想のまとめ


ほぼ戯曲のイメージ通りで完成度の高い作品なので、内容が気になるといった人にもお勧め。主演が完璧で、ビジュアルも演技もまさに戯曲で読んだシラノそのもの。映画ならではのスケールで、自然や街並みも楽しめる作品で、本の世界へ入り込んでシラノの生き様を見ているかのような感覚を味わえる。
一部シーンのアレンジは残念だが、これだけ高いクオリティの作品はめったに見られない名作。何度も本で読んだあの物語を、まさにイメージ通りに再現してくれるという最高の作品。

 

 

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